Ableton Live 12 Standard Edition
Por fin pude adquirir la versión Standard de Ableton Live, y debo decir que ha sido un cambio significativo en mi producción musical. Ableton ofrece tres versiones principales: Intro, Standard y Suite. Mientras que la versión Intro es una buena puerta de entrada para principiantes, se queda corta en funcionalidades para quienes buscan mayor libertad creativa. Por otro lado, Suite es una opción impresionante pero algo costosa y orientada a proyectos de mayor envergadura. La versión Standard, en cambio, ofrece un excelente equilibrio: suficientes instrumentos, efectos y pistas para trabajar cómodamente sin sentirse limitado.
La versión 12 ha mejorado significativamente la estabilidad y ha incluido nuevas herramientas como el «Session View Sync», que permite sincronizar las transiciones de loops y clips de una manera más fluida, ideal para actuaciones en vivo.
La filosofía detrás del Set
Quiero un set que pueda adaptarse a improvisaciones en géneros como jazz, blues y funk, así como rock y house. Para esto, necesito sonidos tradicionales y clásicos que me permitan expresar esos estilos, pero también la capacidad de fusionarlos con texturas modernas y electrónicas. Esta combinación no solo enriquece el sonido, sino que también crea una experiencia única tanto para mí como para la audiencia.
Estructura de la Sesión
Mi configuración en Ableton Live está organizada en 24 canales divididos en tres grandes secciones, diseñadas para brindar versatilidad y creatividad en las presentaciones. Cada sección está directamente relacionada con su hardware específico.
- Canales para Samples de Audio y Loops
- Instrumentos MIDI
- Instrumentos en Tiempo Real
SAMPLES / LOOPS
Esta sección contiene samples, que son sonidos pregrabados que pueden ser loops o sonidos de un solo golpe (one-shot). Estos samples pueden incluir instrumentos, voces y efectos especiales, que son disparados en vivo para complementar la música. Para controlar los samples utilizo un NOVATION Launchpad Mini MK2.
Librerías de Samples
Cada canal es una librería de samples de un tipo determinado, esta es la lista de librerías que utilizo:
- Drums: Patrones simples de percusión, principalmente kick y hi-hat al estilo 4/4. Estos ritmos básicos sirven como la columna vertebral de cualquier improvisación en vivo, proporcionando una base sólida que puede ser complementada fácilmente con otros elementos.
- Loops de Batería Real: Desde grooves de jazz lento que evocan la elegancia de un club nocturno hasta ritmos funk llenos de energía y house para crear un ambiente de fiesta. Este rango asegura que siempre haya una textura adecuada para cada momento del set.
- Percusión Electrónica Tribal: Inspirada en los sonidos étnicos de Tulum y EDM, esta capa añade un toque exótico y contemporáneo que conecta con audiencias globales, ideal para momentos introspectivos y picos de energía.
- Congas: Perfectas para agregar un toque orgánico y caribeño, estas percusiones refuerzan el carácter rítmico y añaden una calidez única al set.
- Efectos Especiales (SFX): Risers, sprays y sonidos robóticos se utilizan para construir tensión, realizar transiciones suaves o añadir un elemento sorpresa que mantiene al público cautivado.
- Samples Vocales: Coros, frases y gritos cuidadosamente seleccionados aportan dinamismo y un aspecto humano a la música. Estos elementos vocales pueden ser utilizados para enfatizar momentos clave o para crear hooks memorables.
- Bajo Electrónico: Una base sólida y profunda que no solo refuerza el groove, sino que también proporciona una plataforma para que otros elementos melódicos y rítmicos se destaquen.
- Loops de Trompeta: Una herramienta ideal para acentuar las transiciones, añadiendo un toque melódico y expresivo que eleva la energía del set. Estos loops incluyen algunas frases de trompeta icónicas de la música popular.
INSTRUMENTOS MIDI
Estos son instrumentos virtuales que en toco en vivo usando un AKAI APC Key 25 MK2. Los MIDI permiten un control total sobre los efectos, el tono y la dinámica, lo que es esencial para la música improvisada y adaptativa.
Steven Slate Drums 5.5
Este VST se ha convertido en una pieza clave en mi configuración, especialmente por las baterías de jazz con brochas. La atención al detalle y las dinámicas suaves lo hacen ideal para piezas más lentas y matizadas, proporcionando un carácter único y sofisticado a mis interpretaciones. Además, su versatilidad permite adaptarlo también a ritmos más enérgicos, haciéndolo una herramienta indispensable para cualquier género. Website
Electronic Bass (Basic Sub Boom)
Este bajo electrónico nativo de Ableton Live, el Basic Sub Boom, proporciona una base sólida y resonante que se adapta a una variedad de géneros, desde el funk hasta el house, añadiendo profundidad y claridad a las líneas melódicas. Este instrumento asegura que el groove se mantenga constante, ofreciendo una textura que complementa los ritmos electrónicos y orgánicos.
Arturia Stage 73V
Perfecto para esos acordes de jazz y soul que enriquecen cualquier composición. Su realismo captura la esencia de los clásicos Fender Rhodes, lo que lo convierte en una herramienta indispensable para el blues y las baladas. Además, su capacidad para añadir efectos como tremolo y phaser lo hace aún más versátil para crear paisajes sonoros envolventes. Website
Hammond B3X
Un órgano que no solo es esencial para el funk y el blues, sino que también se presta para solos dinámicos y progresiones armónicas que resalten en piezas experimentales o ambientales. Su modelado realista de drawbars y overdrive proporciona ese sonido auténtico que define tanto a los clásicos como a las interpretaciones contemporáneas. Website
Minimoog Model D
Conocido por su capacidad de generar bajos profundos y leads atmosféricos, este sintetizador añade un toque moderno y experimental, ideal para la fusión electrónica. Su rango tonal y la posibilidad de manipular filtros lo hacen perfecto para crear transiciones únicas y mantener la atención del público. Website
Roland TB-303
Un sintetizador icónico que ha transformado la música electrónica con sus líneas de bajo ácidas inconfundibles, profundas y envolventes, capaces de hipnotizar a cualquier audiencia. El Roland TB-303 se destaca por su habilidad para generar secuencias melódicas repetitivas que oscilan entre lo crudo y lo sofisticado, siendo una pieza central en la evolución del acid house y otros géneros electrónicos.
Kontakt Session Horns
Las secciones de metales siempre aportan energía y vivacidad. Con este VST, puedo integrar melodías y riffs que complementan y realzan los momentos clave de mis canciones. Desde arreglos sofisticados de jazz hasta líneas melódicas funky, esta herramienta siempre destaca.
Estos instrumentos no solo cubren las necesidades básicas de mi set, sino que también permiten flexibilidad y exploración en tiempo real, adaptándose perfectamente a la mezcla de estilos y géneros que busco expresar. Website
INSTRUMENTOS EN TIEMPO REAL
Esta sección incluye los instrumentos físicos que se tocan en vivo por los integrantes de la banda. Estos instrumentos son procesados a través de una interfaz de audio ZOOM LiveTrak L8, lo que permite mezclarlos y manipularlos en tiempo real dentro del set.
- Guitarra Normalmente uso AmpliTube para los efectos, a menos que el guitarrista tenga los suyos propios.
- Bajo Normalmente aplico y ajusto el Bass OverDrive de TSE Audio.
- Batería Le agrego un Drums Warm & Wide, así como un EQ Eight, ambos nativos.
- Micrófono Agrego algo de Reverb y Delay nativos.
- Sintetizador Canal limpio.
- DJ Controller Canal limpio.
- PC [Audio de salida de mi computadora] Canal limpio.
- DJ Scratch Canal limpio.
Canal Master
En el Canal Master, agrego un filtro Master EQ & Compressor para balancear y cohesionar todos los elementos del set, asegurando que los niveles de audio sean consistentes y agradables al oído. Además, incluyo un Auto Filter mapeado a mi controlador MIDI, lo que me permite jugar con las frecuencias de sonido de toda la banda, creando transiciones y efectos dinámicos, al estilo de un DJ manipulando una grabación en vivo.
Cada año publico una reseña de mi configuración, y puedo decir que estoy cada vez más contento con el set que he ido desarrollando. Mi equipo no solo es fundamental para mis sesiones de live looping, tanto en solitario como con la banda, sino que también se ha vuelto indispensable en eventos como The Roatan Open Jam. Su versatilidad permite abarcar desde los sonidos clásicos hasta contemporáneos y futuristas, creando experiencias únicas para el público y para mí mismo 🙂